2017让这19本书点燃你的设计魂

Author: Sherry

如果说“书中自有黄金屋”,那么一本好的设计书必然能为爱好者们带来新的想法、理论以及创意,从而创造出曼妙的作品。2016年出版的设计书不胜枚举,但今天为大家介绍的这十九本,涉及了多个设计领域。不管是野兽派建筑的黑白照片集,还是看了后像被灌醉一般的设计图解,又或是可爱有趣的涂鸦插画。希望都能引起你的共鸣和兴趣,带给2017一丝初始的花火。

American Revolution 

Bicentennial Standards Manual

美国革命两百年标准图形手册



1974年布鲁斯的布莱克本设计了红色、白色和蓝色的星形轮标志,代表着美国即将到来的独立革命。设计师为了保证这个标志在所有场合中都保持着一致性,因此制定了这本视觉标准手册。从邮票到建筑几乎涵盖了已知的最完整的关于这个标志的使用标准,可谓设计标准的经典之作。




This Brutal World

野兽派世界



此处的“野兽派”指的是一种建筑流派,又称“粗野主义”。流行时间介于1953年到1967年之间,由功能主义发展而来。一直以来这种建筑风格不那么精致和高级而被世人漠视,现在却逐渐回归人们的视野之中。两年前,本书作者Peter Chadwick开始到处探访那些被人遗忘的野兽派建筑,像挪威Rodal的发电厂,纽约奥本尼市的巨蛋表演艺术中心。最终这些照片集结成书,收录了包括2016年刚刚去世的当代建筑师Zaha Hadid,David Chipperfield,还有二十世纪建筑大师Le Corbusier,Mies van der Rohe,Frank Lloyd Wright,Louis Kahn,Paul Rudolph & Marcel Breuer等过去鲜为人知现在重新被世人所重视的建筑作品。





Les Diner de Gala

达利的私房菜谱



去年在朋友圈中转发无数的达利私房食谱,由他和太太兼谬斯女神卡拉办的丰富奢华的晚宴派对而来。这本书在1973年出版,12张以美食为主题的系列版画,136道超现实食谱,包括春药和皮蛋的制作。整本食谱充满达利疯狂而充满想象力的食物创作,然而却并非荒诞且不能达成。极尽奢华,又有着古老做法的传承,只要准备好相关食材,每道都可以在自家厨房完成。






Dear Data

亲爱的数据



来自纽约的信息设计师Giorgia Lupi和来自伦敦的数据设计师Stefanie Posavec只在现实生活中见过两次,但一拍即合地决定做这件好玩的事:把日常的数据画成插画寄给对方,每周一副,就这么持续了52周。





Designed by Apple in California

苹果出品集

苹果官网出现了一本书,有着纯白的外观,亚麻书脊,用特定银色包边的工艺纸张印刷。很好,这十分苹果。这个电子产业王国拍摄了450张苹果产品的照片,用白色背景力求精确地保存了产品本身的样貌。这本“苹果产品圣经”细数这二十年来在各个时代的各款产品,以此回味苹果产品为我们的生活带来过的冲击和轨迹。








Eating With the Eyes

用你的眼睛吃东西

你知道要如何从视觉和艺术上更好地看待这个世界吗?这本书的作者Harry Pearce用他旅行和生活中拍摄的200张图片,加以特殊处理,更鲜活地呈现出来,颠覆了我们之前看待世界的方式。



Failed It!

拥抱错误

我们在拍摄时常常会犯错误,或是没对好焦,或是曝光过度,又或是手指遮挡镜头等等。但这些细小的错误拼凑起来,原来也会非常有趣。这本照片书集结了各种各样的“违和”,然而这些违和或许也会成为你的好创意。古怪的拼贴,有意思的排列,不完美也没关系,这大概就是作者Erik Kessels想要告诉我们的道理。








Graphic Designers Surveyed

平面设计师的正确打开方式

想要知道平面设计师们的所有平均值吗?英国工作室GraphicDesign主导设计和出版的这本书选取了2000位从业多年的平面设计师,调查结论的呈现方式用设计师独有的腔调,有趣横生。封面用色Orange 021C也是本次调查中,设计师们最常使用的颜色。








Look Inside

换个方式看事物



Look Inside顾名思义是一本窥视物品内部构造的画册,小至录音带,大到地球的每道分层,是难得的透过图像深刻认识事物的进阶版知识宝库。本书由设计兄弟Juan and Samuel Velasco设计、编辑,为剖面图和视觉叙事的历史和理论提供了无价的洞见和灵感。







The Earth and I

地球与我

数年前,科学家James Lovelock开始了创作这本书的想法,他认为这本书将会是"the scientific equivalent of the Bible"。此书涵盖了地球如何形成,如何表现自身,还有人类对此有哪些反应和进程。设计师结合了他所擅长的中世纪风格,使得读者看待这个奇妙星球有了更深刻的意识。







The United States of America

美利坚

2016年的美国总统选举沸沸扬扬,让大众再次拾起对美国历史、政治以及人文的特有兴趣。在此书里,跨越了美国的地理和时间,披露一些早期的美国历史图片,仿佛一场莅临现场的旅游,带领好奇的我们集体参阅历史。






Overview

俯视

"Change the way we see our planet." 2013年作者Benjamin Grant在instagram发起了"Daily Overview"的计划,以卫星摄影的方式,每天更新地球的俯瞰图。本书收录了200多幅照片,包括了工业、农业、建筑与自然所形成的不可思议的图案。这都是人类带给自然界、带给地球长期而深层的影响所致。这本非比寻常的摄影集,不仅令人惊叹于这震撼的“上帝视觉”,也会意识到,在宇宙面前,人类是如此渺小。






Photoviz

可视化数据

Nicholas Felton是一位常驻纽约的平面设计师,痴迷于“数据、表格和我们的日常生活”的信息制图天才。他从2005年开始用可视化数据分享自己的生活轨迹,随着技术发展,他的可视化也加入了新的元素。在本书里,他打破了摄影和信息制图的界限,将原本以数字为核心的信息图变成直观的影像。






A Designer's Art

设计大师

Paul Rand是二十世纪最有影响力的设计师,他设计了我们熟知的许多品牌的Logo,时间不停证明他的设计是经典而不朽的,也被设计学生列为必修。本书详细列举了他经典而丰富多彩的作品,阐述了他的设计理念和过程。包括200张插图,27篇关于当代设计的阐述。1985年完成,2016年再版,如果你对当代设计感兴趣,本书是绝不容错过的。








Richard Sapper 

Edited by Jonathan Olivares

工业设计大师


工业设计大师Richard Sapper虽然已离开人世,但他留下了许多丰富而经典的设计作品。作为梅赛德斯-奔驰造型部的一名设计师开始了他的设计生涯,其后在1959年到1977年,他设计了一系列的收音机和电视机,这些设计已成为时代的经典。Sapper和本书作者做了超过四十小时到深入访谈,作者Jonathan Olivares将这些内容分享在书中,同时作为他的追随者,用丰富的图文,细数了Sapper一生中最重要的作品。







The World of Charles and Ray Eames

设计师之家

Charles and Ray Eames这对伟大的设计师夫妇,设计了许多超乎想象的椅子,改变了人们的就坐方式。而他们对设计界最大的贡献甚至对人类社会最大的贡献,是打破了人们对家具的固有想法,让家具概念走得更深、更远。书里还展现了他们将对现代设计的理解,以及对新材料、新技术上展开的探索和研究而建造的设计之家。







Pretty Much Everything

一个设计师的自我修养

即便我们不了解Aaron Draphlin其人,但肯定接触过他设计的Logo和产品。这位来自俄勒冈的著名Logo设计师,为耐克和户外品牌Patagonia设计标识,且创造了世界上第一本口袋农工笔记本Field Notes。直到这本书的面世,大家才开始了解这位低调的设计师。







Sunday Sketching

周日画集


插画师Christoph Niemann为《纽约时报》、《纽约客》、《WIRED》画插画。这本书是一个关于他每周日以实验性画画为主题的计划,用纸和任意物品来作画,把物品作为画作的一部分来进行创作。于是,墨水瓶变成了照相机,记号笔成了武士的剑,硬币成了冰淇淋,耳机组成了金刚的脸。各种脑洞大开,饱含插画师幽默感的作品跳跃浮现。






Graphic: 500 Designs That Matter

设计500则

此书要到2017年3月才正式上市,但已在设计界受到了热烈的关注。设计行业的人们都在议论纷纷,这本由英国顶尖艺术类出版社Phaidon出版社编制,内容为平面设计史上最重要的500个设计。我们可以预测这本书将会卷入一场激烈的辩论,也会引起四面八方的争议,但也不能否认我们对这本权威选集的好奇和兴趣。


SOURCE: wired.com